Людовик красное солнышко

«Мне было бы легче примирить всю Европу, чем нескольких женщин».  Король Франции Людовик XIV

Фраза, сказанная не с пафосом, но из личного опыта, потому что соперничать король Людовик XIV по количеству женщин, официальных и не официальных, он может разве что с Дон Жуаном и Казановой.

Французский король Людовик XIV - один из самых знаменитых монархов мира. Его личная и государственная жизнь всегда были тесно связаны, стали достоянием потомков, но ещё больше в ней мифов и легенд.

Для патриотичных французов не нашлось лучшего героя для своего мюзикла, чем некогда абсолютный монарх Франции, властелин женских сердец и мужских умов Луи XIV, знаменитый Король-солнце.

Если мюзиклы «Нотр Дам де Пари» и «Ромео и Джульетта»- это классика жанра французской музыкальной комедии (фр. Comedie musicale –мюзикл) и мировой литературы одновременно,

мюзикл «Король-солнце» можно смело назвать брендовым продуктом этого вида искусства. Но хотелось бы акцентировать, что именно французским.

Шикарно и изысканно – иногда говорим мы, и в подсознании

эти слова и эпитеты связаны с Францией.

Шикарны костюмы и декорации, сама постановка, изысканны и дерзки музыкальные композиции, актёрская игра и вокал. 

Постановку готовили 2 года. Её бюджет составил 6 миллионов евро.

PR компания cпектакля включала в себя поддержку со стороны двух национальных телеканалов: NRJ и TF1, постоянную ротациию нескольких клипов. Также были выпущены отдельные синглы- композиции «Être à la hauteur», «Je fait de toi mon essential», «Tant qu`on rêve encore», «Un geste de vous», «La vie passé».

 

Премьера состоялась 22 сентября 2005 года в Парижском дворце спорта.

Режиссёр постановщик и хореограф - Камель Уали (Kamel Ouali).

На его счету такие постановки мюзиклов как «10 заповедей» и «Унесённые ветром».

У музыки не один автор, а несколько, среди которых: François Castello (Франсуа Кастелло) , Dove Attia (Дов Атиа) , Cyril Paulus (Кирил Паулус) , William Rousseau (Вильям Руссо) , Rémy Lacroix (Реми Лакруа) , Rodrigue Janois (Родриг Януа), Guy Waku (Ги Ваку), Antoine Essertier (Антуан Эссертье), Olivier Schultheis (Оливье Шульц), Mary L. Hervé (Мари Л. Эрве) , Stéphane Brunello (Стефан Брюнело), Philippe Hattemberg; (Филипп Аттемберг) , Essaï (Эссай).

Песенные тексты: Lionel Florence (Льонел Флоранс) , Patrice Guirao (Патрис Гирано). Диалоги: Francois Chouquet (Франсуа Шоке), Dove Attia (Дов Атиа). 

Продюсерами выступили Альбер Коэн (Albert Cohen) и Дов Аттиа (Dove Attia).

Роли исполнили:

Людовик XIV, Король: Эммануэль Муар (Emmanuel Moire); 

Мария Манчини: Анн Лора Жирбаль (Anne Laure Girbal);

Франсуаза д’Обинье: Катиалина Андриа (Cathialine Andria); 

брат Людовика: Кристоф Має (Christophe Mae);

мадам де Монтеспан: Лиса Ансальди (Lysa Ansaldi);

Дюк де Бофор: Мервин Рим (Merwan Rim);

Изабель: Виктория Петросилло (Victoria Petrosillo);

Сюжет спектакля охватывает период жизни короля Людовика XIV от восстания знати (Фронда) до его женитьбы на Франсуазе д’Обинье.

В основу спектакля хоть и легли исторические события, историчным его назовёшь только с сильной натяжкой.

Главное- правдивость атмосферная. 17 век. Париж. Версаль.

«Ну, как там, в Лувре?» - спрашивала одна киногероиня.

Как в Лувре не знаем, а у нас в Версале как обычно, могли бы ответить герои мюзикла. Страсти, интриги, дуэли, убийства, заговоры, галантные кавалеры, бесконечные развлечения, шикарные наряды и прекрасные дамы.

Никто, конечно, не считал женщин Людовика XIV, так хотя бы в мюзикле их можно задекларировать (кстати, тоже французское слово).

 Женщина номер 1 Мать – королева Анна Австрийская

Женщина номер 2 Первая Любовь- Мария Манчини

Женщина номер 3 Невеста, первая супруга- принцесса Мария Тереза (правда она только упоминается)

Женщина номер 4 Любовница – Мадам де Монтеспан

Женщина номер 5 Жена- Франсуаза д'Обинье,

Женщина номер 6 Изабель, девушка из народа, возлюбленная мятежного герцога де Бофора и один из персонажей у которого нет реального исторического прототипа.

Все остальные герои - реальные исторические личности.

Мольер, герцог де Бофор, кардинал Мазарини, Месье Брат Короля, блестяще сыгранный Кристофом Маэ. Этакий заправский шут, которому сам чёрт ни брат и король не сват. Министр развлечений, ему прощают всё, лишь бы на власть не посягал, да он и не посягает.

Мольер выступает в традиционной для французских мюзиклов роли рассказчика. Он открывает занавес, он же его и опускает.

«Король-солнце» - один из немногих мюзиклов, которые заканчиваются хеппи-эндом. Ведь, в сущности, рассказанный в мюзикле сюжет это сказка о принце – короле, злобных троллях в виде фрондёров и восставших, а также Мазарини, прекрасных принцессах и той, с которой он обрёл счастье.

Последнее 211 представление было сыграно 8 июля 2007 года.

После этого мюзикл «Король солнце» отправился по городам и весям родной Франции, чтобы ослепить зрителей блеском своей роскоши.

Гастролировал мюзикл также в Бельгии и Швейцарии.

По разным данным количество подданных (зрителей) посмотревших на своего монарха вживую – около 1, 600, 000.

В 2009 году появилась информация, что права на постановку мюзикла в России приобрела компания «Гранд-Тур». Но с тех пор о российской версии мюзикла ничего не слышно. Всё что не делается, то к лучшему, ведь Людовик XIV – это всё-таки по истине французский персонаж и герой.

Другие страны также пока не решились покориться французскому монарху, хоть и в мюзикле.

Самая знаменитая фраза Людовика XIV: «Государство- это я!».

Если бы Людовик XIV увидел мюзикл о себе самом он, несомненно, сказал бы «Мюзикл – это я!».

И кто бы с ним посмел поспорить?

Liza. Made In Hollywood

На 26 апреля 2012 был запланирован концерт Лайзы Минелли в киевском Дворце Спорта. Но его отменили. О причинах несостоявшегося шоу под названием «Made In Hollywood» организаторы молчат. «Made In Hollywood» («Сделано в Голливуде») - интересное название для представления легенды мировой музыкальной сцены, а главное, как нельзя точно, передаёт жизнь самой звезды. Ведь она - действительно брендовый продукт американской фабрики грёз.

Лайза Мэй Миннелли - полное имя малышки, которая родилась 12 марта 1946 года в семье кинозвезды Джуди Гарланд и режиссёра Винсента Минелли. Сама же Лайза любит называть себя Лайзой Ми. Родители назвали её в честь песни Айры Гершвина «Лайза». Кстати, именно Айра Гершвин стал одним из крёстных будущей королевы Бродвея.

«От матери я получила неиссякаемый запас энергии, а от отца — мечтательность», говорит Лайза. Это не весь запас генов, унаследованных от родителей. Говорят, на детях природа отдыхает. 

Но это не о Лайзе Минелли. Уже в три года она снялась в массовке фильма «Старым добрым летом», режиссёром которого был её отец, а главную роль исполняла её мать. В 10 лет Лайза дебютировала в одном спектакле с матерью. Тогда Джуди Гарланд впервые увидела в дочери не просто свою маленькую девочку, а потенциальную преемницу.

В 1951 году Джуди Гарланд и Винсент Минелли развелись. Вскоре мать Лайзы вышла замуж во второй раз и у неё появились младшие брат Джо и сестра Лорна. Отец также женился вновь, так что у Лайзы есть ещё и сводная сестра Кристина. Она сменила десятки школ и её настоящими университетами стали павильоны кинокомпаний, театральные подмостки и кулисы, ночные клубы.

Вплоть до 1969 года Лайза Минелли наблюдала, как жизнь её матери катится в пропасть из-за наркотиков и алкоголя. Джуди Гарланд также неоднократно пыталась покончить с собой. Забота о брате и сестре, а также о матери лежала на хрупких плечах Лайзы. В конце концов, мать умерла в возрасте 47 лет от передозировки барбитуратов. С тех пор Минелли стала страдать всевозможными фобиями, не могла долго находиться одна. Долгое время Лайза сама была уверенна что умрёт в этом возрасте, что повторит судьбу матери. К сожалению, так и случилось.

Депрессии, многочисленные курсы реабилитации во всевозможных клиниках, ежедневный коктейль из кокаина, алкоголя и барбитуратов. Минелли серьёзно заболела, стала впадать в беспамятство, и её сестра Лорна отвела её в знаменитую клинику Бетти Форд. Из клиники вышла совершенно другая Лайза, она даже вышла замуж за человека, который также преодолел наркозависимость.

Казалось бы, такая жизнь и борьба с демонами прошлого и настоящего уже не оставляет никакого шанса для карьеры, тем более столь успешной как у Минелли. Но Лайза Минелли – дитя Голливуда, а это значит, что в её жизни возможны любые комбинации  – водопад призов,  шквал аплодисментов, и  решение своих психических проблем с помощью белого порошка.

К слову сказать, Лайза Минелли одна из 11 актрис, которые обладают так называемой «Тройной короной актерской славы» - премиями Оскар, Эмми, и Тони. В одной компании с ней также Одри Хепберн, Ванесса Редгрейв и Ингрид Бергман. С Ингрид Бергман она снялась в фильме «Дело времени» в 1976 году. Кроме того, актриса обладатель премии Гремми и трёх Золотых глобусов.

Она всю жизнь старалась отделаться от ярлыка «дочь Джуди Гарланд». В 1973 году она получила премию Оскар за роль в фильме «Кабаре», который вышел на экраны в 1972 году. Тогда Марлен Дитрих сказала о ней: «Меня раздражает, что её постоянно сравнивают с матерью. Это абсолютно две разные женщины и актрисы.«Кабаре» это её триумф».

Лайзе Минелли предложили легендарную теперь уже роль Салли Боулс после того, как от неё отказалась Барбара Стрейзанд. В сам мюзикл на Бродвее Минелли прослушивалась 14 раз! До «Кабаре» были «Чарли Бабблз» и «Стерильная кукушка». За «Кукушку» Минелли впервые номинировали на премию Оскар. Как правило, после грандиозного триумфа идёт спад, и посредственные фильмы. Так было и в карьере Лайзы. Но актёрский талант призами не испортишь.

В 1977 выходит мюзикл «Нью-Йорк, Нью-Йорк», в 1980х - комедии «Артур» и «Артур 2».

В 1997 года Лайза вернулась на бродвейскую сцену в мюзикле «Виктор/Виктория», заменив Джули Эндрюс, которая не могла более исполнять эту роль из-за проблем со связками. Из ранних театральных работ, а начинала Минелли в 1960-х, стоит отметить мюзикл Джона Кандера и Фреда Эбба «Флора — красная угроза». Следующее творение этих авторов мюзикл «Кабаре» до сих пор является эталоном американских мюзиклов.

Последняя её кино-роль датируется 2010 годом. В фильме «Секс и город 2» она сыграла саму себя.

Огромное место в жизни Лайзы Минелли принадлежит благотворительности. 20 лет она опекала Институт достижения потенциала человека; финансово поддерживает  исследования в области СПИДА.

Личная жизнь Лайзы Минелли много десятков лет «кормила» не одно СМИ. Количеством мужчин и всевозможных операций, болезней и медицинских вмешательств она может соперничать только с Элизабет Тейлор. Всего год назад, она умудрилась споткнуться о собственную собачку и сломать ногу в трёх местах. Но с присущим ей оптимизмом заверила всех, что волноваться не стоит.

С Элизабет Тейлор, кстати сказать, она очень дружила. Во время четвёртой свадьбы леди Элизабет была её посажёной матерью.

Одних только браков и разводов было четыре. Вкратце о них.

Муж номер один: Питер Аллен (3 марта 1967—1972).

Муж номер два:  Джек Хэйли Младший (15 сентября 1974—1979).

Муж номер три: Марк Гиро (4 декабря 1979—1992).

Муж номер четыре: Дэвид Гест (16 марта 2002—25 июля 2003).

Каждый из них - человек творческий и представитель богемной тусовки со всеми вытекающими отсюда последствиями. С ними у Минелли было, видимо, много общего. Однако это не помогло ей создать счастливую семью ни с одним из этих мужчин. Первый муж Питер оказался гомосексуалистом. Второй – бисексуалом. С четвёртым мужем Девидом Гестом Лайза со скандалом развелась. Не помогли даже курсы лечения от наркотиков – ни до брака с ним, ни после расставания. Об отношения с Михаилом Барышниковым можно написать целый любовный роман и снять не один фильм о любви и страсти. Сама Лайза Минелли из огромного списка любовников отрицает лишь роман с Мартином Скорцезе, зато не отрицает девичьего лесбийского опыта.

Первый поцелуй ей подарил сын актёра Юла Брюннера, Рок. Детей у Лайзы Минелли нет. Во время беременности, чтобы спасти ребёнка ей была сделана неудачная операция, после которой о детях пришлось забыть навсегда.

Насколько Лайзе не везло  в браках, настолько она всегда притягивала дружбу людей творческих, с которыми близка и сейчас. Дайяна Росс и Миа Ферроу, покойные Мерелин Монро, Майкл Джексон и Фредди Меркьюри. Это далеко не полный список её близких друзей.

Сейчас мисс Минелли ведёт активную творческую жизнь, много гастролирует, участвует в телевизионных программах, музыкальных и ТВ - шоу, она - частый гость красных дорожек. Также она преподаёт в The Actor’s Studio, когда позволяет плотный график.

Артистка признается, что из современных исполнителей ей нравятся Леди Гага, Пинк, Адель и Майкл Бубле. Запланированные осенние концерты Минелли в США были отменены в связи с последствиями урагана Сэнди и болезнью самой звезды (вирусная инфекция горла).

Буквально на днях стало известно, что легендарная Лайза Минелли будет участвовать в новом сезоне американского сериала "Smash" («УСПЕХ»). Премьера нового сезона шоу запланирована на февраль 2013. 

Всё-таки будем надеяться, что ничто не помешает королеве Бродвея заглянуть в нашу столицу в ближайшее время и дать настоящего драйва Киеву и его публике.

И каждый раз, обувая сапожки или туфельки марки Minelli, вспоминаешь её - миниатюрную, энергичную, с умопомрачительными ножками, огромными глазами, бесконечно талантливую и фантастическую, но настоящую. Сделанную в Голливуде.

Берущая в плен.

«Ах, если бы кто-нибудь придумал, как сохранить воспоминания, запереть их во флакон, как духи. Чтобы они никогда не выдохлись. Никогда не потускнели. А когда тебе захочется, вынешь пробку - и заново переживешь тот миг».

Дафна Дюморье  роман «Ребекка»

РЕВЕКА, РЕВЕККА, РЕБЕККА

Значение и происхождение имени: (древнееврейское) – привязывающая, верная жена, берущая в плен.

Мюзикл «Ребекка» придется по вкусу поклонникам загадочных готических романов, повествований сестёр Бронте, старинных поместий с их бесконечными секретами, непростых любовных историй, которые переплетаются с детективными линиями сюжета.

«Ребекка»- ещё одна таинственная героиня, правда, книжная, которая вдохновила либреттиста Михаэля Кунце и композитора Сильвестра Левая. Левай и Кунце создали такие шедевры жанра мюзикла как «Элизабет» «Танец вампира». Их совместные работы определяют стилистику немецкоязычных мюзиклов.

Мюзикл «Ребекка» создан по мотивам одноимённого романа англичанки Дафны дю Морье. Либретто спектакля максимально приближено к оригиналу. Действие разворачивается в 1920е годы. Главный герой Максим де Уинтер, молодой богатый аристократ женится во второй раз. Его молодую супругу, которая в мюзикле называется просто «Я», ожидает испытания гораздо труднее, чем просто стать своей в аристократических кругах. В фамильном имении мужа Мэндарли в Корнуолле, Англия, ещё не стёрлась память об её предшественнице. Призрак первой миссис де Уинтер – Ребекки не желает так просто кануть в Лету, тем более, что в доме у неё остался преданный и фанатичный союзник – экономка Миссис Денвер.

Сама Ребекка погибла год назад вследствие несчастного случая во время прогулки на лодке.

В 2003 году была сделана демо - запись мюзикла исполнителями другого творения Кунце и Левая мюзикла «Элизабет». К слову, запись была сделана на английском языке. Вначале англоязычных продюсеров «Ребекка» не впечатлила. Не прошло и 10 лет, как их мнение поменялось.

«Ребекка» - это не просто история о борьбе одной женщины против теней прошлого. «Ребекка» - больше, чем просто таинственный и мистичный материал, больше, чем британский триллер, который околдовывает. «Ребекка» для меня - прежде всего, история развития молодой женщины, которая становится из серой мышки сильной, уверенной в себе женщиной, которая живет своей любовью и освобождает себя саму и своего мужчину. Хотя на сцене представлены 20-е годы и общество того времени, характеры остаются универсальными.»

Катрин Цехнер директор VBW («Vereinigte Bühnen Wien Ges.m.b.H.»).

Премьера мюзикла «Ребекка» состоялась 28 сентября 2006 года

в Raimund Theater, Вена, Австрия.

Главную мужскую роль исполнил Уве Крёгер (Максим де Уинтер),

Женскую («Я») - Вицке Ван Тонгерен, голландская певица. Роль миссис Денверс исполнила Сьюзан Ригвава-Дюма, также голландка. Режиссировать пригласили американку Франческу Замбелло, которая сейчас занимается бродвейской версией.   

24 ноября 2006 года вышла студийная запись «Ребекки» оригинального состава исполнителей. Закрылась постановка 30 декабря 2008 года.

 После триумфального представления на родной сцене, ранее отвергнутой «Ребеккой» не на шутку заинтересовались. И в первую очередь японцы, которые очевидно питают некоторую творческую слабость к искусству мюзикла именно австрийского производства.

В 2008 году состоялась премьера в императорском театре в Токио.

Список стран с постановками расширился до Финляндии, Германии, Венгрии, Швейцарии, Великобритании, и, наконец, России.

29 марта 2009 года состоялась премьера российской версии «Ребекки» в Москве, на сцене ТЦ «Арт-Вояж» на Дубровке. На премьере присутствовали гости из Raimund Theater.

Московская постановка интересна тем, что в ней участвуют как молодые неопытные артисты, так и профессионалы.

Это первый в своём роде проект в формате «воркшоп», то есть любительской постановки высокого уровня. Создание осуществляется на некоммерческой основе, то есть без участия спонсоров. 

Мюзикл «Ребекка» была поставленная творческой группой Fellowship. Режиссёрами стали Елена Дорохина и Наталия Полянская. В ролях: Павел Четверин (Максим де Уинтер), Ирина Круглова («Я»), Фальк (Миссис Денверс).

Российская постановка была восторженно встречена и зрителями, и

критиками, и немецкой стороной.

По контракту с  VBW-Kulturmanagement- und Veranstaltungsgesellschaft GmbH представлений было всего десять. 20 декабря 2009 года «Ребекка» попрощалась с москвичами и гостями столицы.

К сожалению, мюзикл сейчас не идёт, и никаких разговоров о возобновлении нет.

Сейчас полным ходом идёт подготовка к постановке мюзикла в Сербии. В театре оперы «Мадленианум» премьера намечена на 9 октября 2012 года.  Режиссёр постановщик - Небойше Брадич. Брадич обещает привнести в постановку нечто новое.

«Наш мюзикл будет простой и в то же время увлекательной историей – тонким переплетением поэзии, драматургии и музыки»- сказал он в одном из интервью.

Дебют бродвейской версии мюзикла «Ребекка» ранее планировался на сезон 2011-2012. В связи с реорганизацией мюзикла дату первых репетиций перенесли сначала на январь 2012, а потом и вовсе на сентябрь этого года. Премьерный показ планируется 18 ноября 2012 года в Broadhurst Theatre.

Адаптация книги - Кристофер Хэмптон. Авторы либретто на английском: Кристофер Хэмптон и Михаэль Кунце. Режиссёры постановщики- Майкл Блейкмор и Франческа Замбелло.

В главных ролях: Джил Пейс и Райян Сильвермен, вместо заявленных в 2011 году Сьерры Боггесс и Тамма Муту.

Такие истории как «Ребекка» обычно живут долго, так что заявленные в 2012 году постановки далеко не последние. Незамысловатый сюжет-

отличная основа для качественного представления в жанре мюзикла. 

Belle….Hélène

«Я считаю, что большинство вещей, которые с нами случаются, предопределены.»

Для малышки родившейся 26 февраля 1971 было предопределено

стать самой прекрасной и лучшей Эсмеральдой всех времён.

Это – не лесть, это - констатация факта.

Элен Риццо (Hélène Rizzo) родилась в Си-Фур-Ле-Плаж, маленьком городке в департаменте Вар, на берегу Средиземного моря, на ферме своего дедушки.

Мама певицы Тереза –армянкой и работала в налоговом управлении, отец Бернардо – итальянец, трудился в бюро судостроительной верфи Сен Сюр Мер. Элен была младшим ребёнком. У неё есть cестра Магали, на 4 года старше неё.

Полное имя Элен - Hélène Aurore Alice Rizzo. Поклонники ласково называют её Лину. Сегара- это испанское имя матери Кристиана Луажеро, композитора, который пишет для неё. Его мать умерла в день рождение Элен - 26 февраля.

Её детство можно было бы назвать счастливым, если бы не развод родителей, когда ей было всего восемь, в 16 она потеряла обожаемого дедушку.

"От моего дедушки мне передалось любопытство ко всему тому, что касается спиритизма. Я убеждена, что некоторые явления выходят за пределы человеческого разума."

Развод родителей, безусловно, тяжкое бремя для ребёнка, тем не менее, Сегара никогда не расстается с обручальным кольцом своих родителей, это её талисман. Они подарили его на восемнадцатилетие Элен.

После развода Элен осталась жить с матерью. Но долго она не выдержала. Когда девочке было 11, её мать вышла замуж второй раз.

Отношения у них были довольно конфликтные по двум причинам-

Тереза мечтала видеть дочь юристом, никак не артисткой, также она всегда вставала на сторону своего второго супруга, отчима Элен, который был настоящим тираном.

Элен мечтала о сцене не без оснований, в том же 11 летнем возрасте

Она победила на местном конкурсе, исполнив песню «Любовь в наследие» («L'amour en heritage») Наны Мускури.

Отец Сегара, поклонник оперы, всегда поддерживал её желание стать певицей, как и бабушка с дедушкой.

В 14 лет она переехала жить к отцу, а в 15 бросила школу и стала выступать в барах и ресторанах на Лазурном побережье.

В барах и ресторанах ей приходилось петь на бразильском, арабском, иврите. В её репертуар на тот момент входило около 1200 песен.

Элен вообще полиглот - прекрасно говорит на английском, итальянском, испанском языках.

Она продолжала участвовать в вокальных конкурсах и кастингах и её заметили.

В 18 лет Элен родила своего первенца-сына Рафаэля. О его отце история, как и сама Элен умалчивает.

Сейчас парню уже 22 и он уверенно идёт по стопам матери. В её новом альбоме звучит дуэт матери и сына «Мир наизнанку» («Le monde à l'envers»).

Сама певица по поводу этого дуэта говорит вот что: «Я предложила моему сыну взять псевдоним Раф, чтобы его не путали с французским певцом Рафаэлем. Рафаэль пишет интересные песни, но мне его творчество чуждо. К сожалению, я с ним не знакома и поэтому, мне нечего добавить. Что касается этого дуэта с моим сыном Рафом, мне понравилось с ним работать. Однажды дома он развлекался тем, что строил второй голос к этой песне. Мне понравилось, как это звучит, и мы решили записать дуэт».

«Париж любит победителей» сказал один киногерой.

Для покорения французкой столицы и музыкального Олимпа

Элен Риццо казалось достаточно было просто переехать. Что она и сделала в 1996 году. В Париж Элен взяла также своего сына.

В Париже начинающая певица познакомилась с Орландо, братом и продюсером легендарной Далиды. Орландо настолько впечатлил талант Элен, что он решил заняться её карьерой. Однако, Сегара была связана контрактом с другим продюсером Фабрицио Сальвадори. Благодаря тому, что дебютантка впитывала советы метра Орландо, как губка, она очень скоро преуспела.

Орландо: "Я сразу был пленён голосом Элен Сегара. Я всегда сравниваю этот голос с хрусталём, который может разбиться в любой момент, это то, что делает его хрупким. Я особенно был очарован эмоциями, которые исходили от этого голоса... Люди обожают Элен, потому что они понимают, что это кто-то хрупкий, нежный, кто-то хороший.

Её первая композиция « Я вас люблю, прощайте» («Je vous aime adieu») стала очень популярной и получила награду Société des auteurs, compositeurs et éditeurs de musique SACEM весной 1997 года.

В 1996 году Элен Сегара выпускает первый альбом «Стеклянное сердце» «Cœur de verre». Многие композиции до сих пор являются хитами.

Например, её дуэт с Андреа Бочелли (Andrea Bocelli) «Живу ради неё» («Vivo per lei») и саундтрек к диснеевскому мультику «Анастасия» -«Однажды в декабре» («Loin du froid de décembre»).

Альбом стал дважды платиновый, а это более 750 000 проданных экземпляров.

«Я помню свои ощущения, когда впервые услышала свой голос по радио: в этот момент я была в магазине и страшно удивилась услышанному. Теперь меня узнают на улицах, но я решила не менять свой образ жизни, и так же хожу по общественным местам, как и раньше», - рассказала певица в интервью РИА Новости.

Несмотря на успех, Элен очень скучала по югу и часто ездила на родину.

«Я привыкла жить далеко от людей, которые мне дороги, таких, как моя семья. Я всё-таки вынуждена принимать эту ситуацию. Я умею проявлять терпение по отношению к этому. Зато когда я в ожидании какого-нибудь ответа или новости, мне не сидится на месте. В таких случаях я действительно не умею ждать.»

В 1997 Элен Сегара попыталась получить роль цыганки Эсмеральды

в мюзикле Нотр дам  де Пари, но это случилось только через несколько лет. Израильская певица Ноа отказалась от участия в мюзикле, и в 1999 Элен, наконец, стала Эсмеральдой на сцене. Роль в мюзикле не только помогла ей вырасти как артистке, но и способствовала её сольной карьере. Её исполнение стало эталоном.

Когда-то бабушка Элен говорила, что в ней есть нечто цыганское.

Люк Пламондон (автор либретто мюзикла Нотр дам де Пари):

 «Я понимал, что она не играла Эсмеральду. Она ей была.»

Однако долгожданная роль могла стать для Элен Сегара роковой.

Во время турне по канадскому Квебеку, у неё пропал голос.

Естественно о продолжении выступлений, а также исполнении Эсмеральды в анголоязычной версии мюзикла не могло быть и речи.

«Во время турне я спала не более трёх часов за ночь, тогда как мне нужно восемь-десять, чтобы дать отдохнуть моему голосу; я потеряла 6 кило, мой друг меня бросил, и в итоге я потеряла голос».

У неё обнаружили кисту на голосовых связках, и ей срочно потребовалась операция. Врачи сказали Элен, что если она хочет снова когда-нибудь петь, она не должна разговаривать по крайней мере три недели, и ей особенно нужен отдых. Чтобы восстановить свой голос, она долго прожила в Нью-Йорке. В США Элен брала

уроки у профессора Билла Риллея, который научил её петь и говорить «не напрягая голос»- не голосовыми связками, а «животом».

Правда, сначала врачи сказали Элен, что оперировать поздно. Рискнул Жан Абитболь. Операцию сняли на видео и показали на всех крупнейших симпозиумах отоларингологов.

Элен сначала не говорила о своей болезни, так как не любят, чтобы её жалели. Поддерживали её коллеги как могли. Селин Дион рекомендовала врачей, у Лары Фабиан Элен жила в Канаде, Брюно Пелетье написал ей,что у него были похожие проблемы с голосом. 

Пока Элен лечилась и молчала, её музыканты готовили новые песни.

Она сама сочиняла и набирала тексты на компьютере.

В 2000 году произошло чудо, на которое Элен уже и не надеялась.

Вышел её второй альбом «От имени женщины» («Au Nom d'une femme»). Сингл «Слишком многие любят тебя» («Il y a trop de gens qui t'aiment»),вышедший ещё в конце 1999 года, сразу же занял первые места в хит-парадах Франции, Бельгии и Швейцарии. Альбом стал Бриллиантовым.

В октябре 2000-го Элен дала три концерта в парижской Олимпии, прошедшие с огромным успехом. Один из них, проходивший 24 октября (песня «Vivo per lei» в этом концерте была исполнена дуэтом с Брюно Пелетье, с которым у Элен со времен мюзикла сохранились очень теплые отношения), был записан на видео и аудио. DVD вышел летом 2001 года, а двойной CD диск – осенью.

В сентябре 2006 года вышел новый, четвёртый по счету, студийный альбом Элен, «Когда приходит вечность..» («Quand l'éternité»). И снова успех-статус золотого. Об этом альбоме хочется сказать особо,так как  композиции этого альбома более чем роковые

В некоторых песнях присутствует тема смерти. Песня «Отец» («Father») посвящена умершему в 2004 году свёкру Элен, журналисту Дидье Лека, и автору книги о ней.

Композиция «Я тебя помню» («Je te retiens») посвящена умершей от лейкемии поклоннице Элен, Мари. Большинство песен написано Элен в соавторстве с мужем Мате Лека, а в припеве песни «Ничто не так как прежде» («Rien n'est comme avant») Элен впервые за свою карьеру попробовала себя в качестве композитора.

«Этот альбом отражает состояние человека, пережившего потерю близких. В нем рассказывается и о тяжелых моментах, и о постепенном оттаивании сердца, когда человек выходит из навалившейся депрессии. И не смотря на то, что на альбоме мрачноватые аранжировки, он полон надежд и веры в будущее. В названии альбома фигурирует слово "вечность", потому что даже тогда, когда что-то останавливается, все равно есть продолжение", - отметила певица».

Зимой 2008 года Элен Сегара впервые дала концерты в России.

«Концерт в Москве станет подведением итогов определенного периода моей карьеры - в него войдут мои самые известные хиты, в том числе номера из мюзикла Notre-Dame de Paris, ну и несколько песен с нового альбома", - рассказала в интервью РИА Новости Сегара».

17 ноября 2008 года выходит альбом « Моя страна – планета Земля» («Mon pays c'est la terre»). 15 песен – саме известные композиции разных стран, включая русские «Подмосковные вечера».

В июне 2010 года состоялись первые концерты Элен Сегара на Украине в рамках «Тура вокруг Земли». Она выступила в Одессе и Киеве. А уже в декабре вернулась с коллегами по мюзиклу

Нотр дам де Пари. Киевская публика впервые услышала все хиты этого мюзикла исполненные оригинальным, «золотым» составом. После Киева турне продолжилось в Москве и Санкт-Петербурге.

В декабре 2011 года настал черёд Парижа, ведь уже выросло целое поколении, которое не слышало эталонных исполнителей на сцене.

Не могли не порадовать и киевлян в этот раз. Киевский Дворец спорта такого аншлага давно не помнил.

В июле 2012 Нотрдамовцы дали несколько концертов в Бейруте, Ливан. И хоть они клялись, что каждый раз последний, до марта 2013 года преданные поклонники уже считают дни, потому что увидят их снова вместе на одной сцене. 

2011 год был нелегким годом для карьеры певицы, которая на рубеже веков занимала верхние строчки французских хит-парадов. девятый сольный альбом Элен Сегара «Среди толпы» («Parmi la foule»)  вышел 25 апреля 2011 года, но продан всего лишь в количестве 25 тысяч экземпляров. Впрочем, альбом и не претендует на коммерческую выгоду и рассчитан на интеллектуального слушателя средних лет.

«Я должна думать о моих поклонниках, которые со мной уже долгие годы. Они выросли, их вкусы изменились. Кто-то предпочитает песни с моих первых альбомов. Конечно, есть и преданные фаны, которым нравится все, что я бы не исполняла. Нужно найти компромисс, который объединил бы мою публику. Этот альбом и есть компромисс»,- заявляет певица. Естественно, что основа ее творчества – песни о любви. - «В начале, когда я исполняла песни о любви, я представала в роли жертвы. В сегодняшних песнях я архитектор отношений», признается Элен Сегара.

Сейчас певица гастролирует в поддержку своего нового альбома, а также активно участвует в музыкальных и ТВ шоу, концертах. 

«Я получила большое удовольствие от работы над новым альбомом. Это настоящее счастье работать с таким добротным материалом», сообщила Элен Сегара в одном из своих последних интервью.

4 мая 2012 министр культуры Франции Фредерик Миттеран наградил

Элен Сегара Орденом искусств и литературы.

 «Я благодарна судьбе, которая подарила мне встречу с этой волшебной музыкой, - сказала Элен Сегара в интервью корреспонденту ИТАР-ТАСС после награждения – Партия Эсмеральды в мюзикле «Нотр-Дам» навсегда останется для меня главной».

Гастрольный график на 2012-2013 Элен Сегара расписан.

Кроме родной Франции и Бельгии, она заглянет и в Россию.

В Москве Сегара даст  два концерта, в Санкт-Петербурге –один. 

Элен замечательно готовит и обожает обустраивать свой дом.

Певица предпочитает провансальскую и итальянскую кухню.

Она любит кино, встречи с друзями, коллекционирует шляпы.

На концертах Сегара блистает в вечерних туалетах с соблазнительным декольте, а в повседневной жизни чаще всего её можно увидеть в брюках или джинсах. Она любит красивые вещи, но

считает, что платить 60 тысяч франков за платье это ненужная роскошь. Единственное, чем немного недовольна Элен –это её рост. Всего 160 см. Как настоящая женщина, она любит духи.

На её туалетном столике всегда стоят Ma liberté от Жана Пату и Cristal de Musc от Comptoirs Sud Pacifique.Элен обожает животных. Её домашине любимцы - несколько кошек и собака. 

Что касается личной жизни, то Элен, наконец, счастлива, и любима.

30 августа 2003 года она вышла замуж за Матьё Лека (Mathieu Lecat).

Они обвенчались на острове Корсика. На свадьбе присутствовали самые дорогие для пары люди, включая коллег Элен по мюзиклу «Нотр Дам де Пари» и Орландо.

У них родилось двое детей: сын Маттео (05 мая 2003), и дочь  Майя (11 октября 2004). Она всегда мечтала иметь четверых детей. Сейчас у неё их трое. Муж Элен - музыкант и композитор. Он младше её на 10 лет. Матьё Лека, сын известного французского журналиста, Дидье Лека. 

13 ноября 2003 в свет вышла книга «Реплики в сторону…Беседы с Дидье Лека)» («En aparté»Entretiens avec Didier Lecat).

Книга представляет собой интервью Элен, её беседы с Дидье Лека.

В них певица с предельной откровенностью рассказывает о своём детстве, встрече со своим продюсером и Орландо, и других не менее интересных вещах. Книга содержит также большое количество фотографий, большинство из которых ранее не издавались.

В 2010 вышла книга «В сердце Лаоса». Все средства от продажи перечисляются в Ассоциацию «Слоны Азии» для защиты слонов Лаоса.Автор текста сама Элен. Фотографии- Матьё Лека.

Благотворительность занимает важное место в жизни Элен Сегара. 

«Дети, СПИД, благотворительность - это вещи, которые меня мобилизуют, потому что это невыносимо, что во Франции, в таком обществе, как наше, есть люди, которые умирают от голода! И однако это существует!»

В 1998 году Элен записала дует с Гару (Квазимодо в Нотр Да де Пари) -  кавер версию песни Селин Дион  («L'amour existe encore») для альбома «Вместе против СПИДА».

Она поддерживает такие организации как «Rêves», «Les Restos du Cœur», «Les Enfants de la Terre et e-enfance», «Suisse», «Espace Adoption». Большинство из организаций занимаются проблемами сиротства и усыновления.

В феврале 2008 года Элен записала дует « Половинка нас» («La Moitié de nous») со своим другом и коллегой по мюзиклу Нотр дам де Пари Брюно Пеллетье. Прибыль от продаж пошла организации «Rêves».

«Одно время я часто посещала конференции о состоянии планеты, об озоновом слое. Меня очень интересуют экологические проблемы. Я думаю о детях, которые у меня будут и я уже беспокоюсь за них. Я считаю, что каждый из нас должен нести ответственность на этом уровне.»

Её мечтой всегда было: купить небольшой остров, с дельфинами, волками и другими животными, поселить туда своих друзей и быть под защитой всего мира.

В одном из интервью Элен Сегара сказала:

«Мой идеал жизни - это быть всегда рядом с теми, кого я люблю, в гармонии. Моя самая большая мечта - преодолеть испытания времени.»

А эта потрясающая женщина слов на ветер не бросает.

Нашла меня после концерта и сфотографировалась со мной, как обещала.